Sin City: A dame to kill for

Con una estética del film noir, personajes estereotipados y detalles coloridos, volvió Sin City. La película dirigida por Robert Rodriguez sigue contando con diferentes historias unidas a partir de Marv (Mickey Rourke), quien aparece en cada una de ellas.

Jessica Alba vuelve a ser Nancy, la bailarina exótica quien ahora, tras la muerte de su salvador, quiere vengarse. Josh Brolin es Dwight, quien cae bajo la influencia de su ex novia, la multimillonaria Ava Lord (Eva Green). Ava es la típica femme fatale que consigue todo lo que quiere a partir de la seducción. Joseph Gordon Levitt interpreta a Johnny, quien quiere enfrentarse al hombre más poderoso del Estado, Roark (Powers Boothe).

Sin City: La Mujer por la que Mataría, sigue el estilo de su antecesora estrenada en el 2005. Lo atractivo de estos filmes es la apariencia, donde uno siente estar viendo una novela gráfica cobrando vida. La violencia sigue siendo uno de los elementos que predominan en esta película, ejercida tanto por personajes masculinos como femeninos. Jamie Chung, Rosario Dawson y Eva Green no muestran miedo al jalar el gatillo en esta secuela.

Obviamente, no es una saga que todo el mundo puede disfrutar. La estética cinematográfica nos remonta a los films noir en blanco y negro, y con una musicalización parecida a la de las películas de aquellas décadas del 40 y 50.

Es algo diferente a lo que se viene estrenando últimamente. Lo que más se puede destacar son las actuaciones de Gordon Levitt, y de Green que engaña hasta al público a pesar de que sabemos que es la mala de la película. Jessica Alba nos deja con ganas de saber qué más pasó en la vida de Nancy, y a pesar de las malas críticas que tuvo por su actuación, después de ver la película uno no puede imaginarse a otra actriz interpretando su papel.

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Guardians of the Galaxy: Guardianes de la galaxia

Marvel nos sorprendió a todos con su nueva (¿saga?) película Guardianes de la Galaxia. Al principio muchas personas no tenían fe en esta nueva entrega de la compañía de franquicias como Los Vengadores y XMen, que desalentó a muchos de sus seguidores con las últimas películas de Iron Man y Thor.

Guardianes de la Galaxia no sólo tiene acción, sino que también es divertida, y tiene personajes que nos conmueve. Star Lord, un niño que es capturado por alienígenas después de la muerte de su madre, viaja por el espacio robando reliquias. Termina en la cárcel con Gamora, una mujer de color verde que quiere detener a Ronan, el enemigo del universo. También llegan junto a ellos, Rocket, un animal alienígena que habla y Groot, un árbol alienígena que solo conoce tres palabras pero que igual nos llega al corazón (I am Groot – Soy Groot). Finalmente los acompaña Drax, un delincuente que los ayuda a escapar de la cárcel con la condición de que lo dejen asesinar a Ronan para vengar a su familia.

Chris Pratt demostró una vez más su carisma y su comicidad a través de Peter Quill/Star Lord. Zoe Saldana interpreta a Gamora, mientras que Bradley Cooper se luce haciendo la voz de Rocket. Vin Diesel fue la voz de Groot, quien seguramente no tuvo muchos problemas para aprender sus líneas. Dave Bautista hace de Drax, y Lee Pace es Ronan. Pero la gran revelación es Karen Gillan que trae a la vida a Nebula, la hermanastra de Gamora, que acompaña a Ronan en su plan para destruir todos los planetas de la galaxia. Gillan es reconocida por haber sido por tres años la acompañante del doctor decimoprimero, en la serie británica Doctor Who. Hay que agregar a Benicio del Toro, quien apareció en una escena, donde está irreconocible con el maquillaje y el pelo blanco.

Guardianes de la Galaxia es la gran sorpresa de este año y lo demostró siendo record de taquilla y con una puntuación altísima en Rotten Tomatos y en IMDB. Marvel ya está pensando en hacer una secuela. Pero su próximo estreno es probablemente el más esperado del año, Los Vengadores: la Era de Ultron.

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5 series para ver en octubre

Octubre es el mes del terror. Por ello, acá hay una lista de series para celebrarlo:

Hannibal

Mads Mikkelsen se pone en la piel del caníbal más conocido para esta producción de la NBC, que no sólo ganó el cariño de los fans de esta saga, sino también de los críticos que la consideran una de las mejores series de terror de hoy.

A Mikkelsen lo acompaña Hugh Dancy, que interpreta a Will Graham. Graham es un analista en crímenes que atrapa asesinos en serie al poder tener la habilidad de pensar como ellos. En el reparto también se encuentran Gillian Anderson, Laurence Fishburn y Caroline Dhavernas.

Por ahora se pueden disfrutar las dos primeras temporadas, ya que en mayo fue renovada para una tercera temporada.

2. American Horror Story

Tres historias diferentes, una por cada temporada. Y una cuarta a punto de estrenarse en Estados Unidos. La serie cuenta con cuatro historias no correlativas: Murder House (la casa del asesinato), Asylum (asilo), Coven (aquelarre), y Freakshow (show de fenómenos). Cada una tiene influencias de diferentes películas de terror norteamericanas y de la historia norteamericana, que permiten a los amantes del género deleitarse con estos pequeños detalles. Entre ellas se encuentran: El Bebé de Rosemary, la Dahlia Negra, las brujas de Salem.

La estrella es la dos veces ganadora al Oscar, Jessica Lange. La actriz interpreta diferentes roles, y por ellos se ha llevado el premio Emmy a Mejor Actriz en Miniserie este año. Otras personalidades que aparecen junto a ella son Evan Peters, Sarah Paulson, Zachary Quinto, y Emma Roberts.

3. Penny Dreadful

Showtime nos traslada a la época victoriana para encontrarnos con nuestros monstruos favoritos. En Londres a finales del siglo XIX, encontramos a Vanessa Ives, quien junto a Sir Malcom Murray están buscando a la hija de éste último, Mina Murray. Penny Dreadful recolecta todas las obras literarias de terror escritas en esa época y las une en esta superproducción protagonizada por Timothy Dalton (Sir Malcom Murray), Eva Green (Vanessa Ives), Reeve Carney (Dorian Grey), Harry Treadaway (Victor Frankenstein), Billie Piper (Brona Croft), y Josh Hartnett (Ethan Chandler). Sí, Josh Hartnett sigue trabajando.

Como dato extra: el nombre del show fue a partir de las revistas de terror que se vendían en esa época en Gran Bretaña. Era el entretenimiento de los jóvenes, que conseguían estos relatos por un penique (one penny).

4. Bates Motel

Otra precuela, de otro libro y película icónica. Aquellos que hayan visto Psicosis recordarán al Bates Motel como un lugar ya establecido y con un dueño perverso y pervertido con un complejo de Edipo llevado al extremo. A&E nos muestra el principio, todo lo que sucedió y la transformación de Norman Bates.

Vale destacar la actuación de los dos protagonistas principales, llevados a cabo por Freddie Highmore y Vera Farmiga.

5. The Walking Dead

El famoso comic se torna en realidad en esta serie, que está a punto de estrenar su quinta temporada. Seguimos los rastros de un grupo de sobrevivientes en medio de un mundo lleno de zombis.

Andrew Lincoln interpreta al sheriff que intenta ayudar a su familia y a los diferentes personajes para subsistir en la tierra perdida.

El programa ganó millones de seguidores a nivel mundial, con un índice de audiencia cada vez más alto.

¿Cuántas de nosotras existen?

A&E estrenará la serie Orphan Black (producida por Showtime). La aclamada serie canadiense protagonizada por Tatiana Maslany está a punto de filmar su tercera temporada, mientras que en Argentina ya podemos disfrutarla todos los miércoles en horario central.

Sarah vuelve a la ciudad donde creció para ver a su hija Kira. Al llegar a la estación se encuentra con una persona igual a ella que se suicida arrojándose a las vías del tren. Sarah termina adquiriendo la identidad de esta mujer llamada Elizabeth Childs y comienza a indagar en el misterio de quién es y qué le pasó.

La historia está contada de una forma increíble. Podemos encontrar desde datos científicos, humor y parodias a la vida en los suburbios, hasta la fascinación por las sectas secretas.

Maslany es la estrella del show. No sólo interpreta a Sarah o a Beth, sino que capítulo tras capítulo vamos descubriendo su habilidad y capacidad infinita de darle vida a diferentes personajes completamente diferentes de los otros. Hacia el tercer episodio ya sabemos que es capaz de sorprendernos noche tras noche con alguien nuevo involucrado en esta historia.

Orphan Black es un viaje de ida en el que cada nuevo secreto revelado trae nuevas incógnitas. Es una serie de ciencia ficción que uno disfruta cuando no tiene la más remota idea de lo que puede pasar.

300: Rise of an empire

Empieza como un susurro… Una promesa… Un viento de justicia, un viento de venganza. Temístocles (Sullivan Stapleton) piensa unir a toda Grecia para detener las fuerzas persas que intentan invadir. Sus planes se ven dificultados por Esparta, liderada por la Reina Gorgo (Lena Headey), quien (SPOILER DE 300) se encuentra de luto por su esposo Leonidas. Temístocles se enfrenta en esta guerra contra la guerrera naval Artemisia (Eva Green), aliada e influencia del rey-dios Xerxes (Rodrigo Santoro).

Sin embargo, nuestro heroe deja de ser el protagonista de esta película, y la estrella termina siendo Artemisia. El problema no es de Stapleton, es del guión y de las intenciones que tiene este personaje. Leonidas en la primera película era un rey con el cual los fans de 300 simpatizaban. Lucho por Esparta, con un ejército de 300 que se enfrentó cara a cara con el enemigo. Temístocles es un estratega y diplomático. Su intención no es sólo salvar a Atenas, es unir a toda Grecia y engañar al enemigo antes de cada batalla.

Artemisia, por su parte, es un personaje que se deja tanto amar y odiar. Es graciosa y temible. Eva Green logró destacarse en esta película. No sé por qué, pero uno disfruta viendo a Green en la pantalla. Rodrigo Santoro estuvo menos tiempo del esperado, en cambio, en esta secuela Eva Green se transforma en la villana principal. Pero no por ello Santoro dejó de tener una relevancia. Podemos ver los orígenes de Xerxes, y cómo se transformó en el rey-dios que conocimos en la primer película.

300: El Nacimiento de un Imperio sigue la estética de la primera película, y de la novela gráfica de la que se basa. No es un filme de acción cualquiera, ésta tiene una estética que deja al espectador la sensación de estar viendo cuadros en movimiento. El slow-motion sigue siendo un recurso utilizado (al igual que en la primer 300, estrenada en el 2006) y no decepciona. Y sí, hay que decirlo, sigue habiendo sangre que salpica la pantalla, y cuerpos tonificados e inflados que deleitan al espectador. Seamos sinceros, todo aquel que va a ver una película como 300 no puede esperar nada menos.

Los críticos fallaron en ver la película por lo que es, como entretenimiento puro. No es un documental de historia. Es una película para satisfacer a los fans de esta saga. No hay que mirar la veracidad del guión tampoco (otra cosa en la que fallan los críticos de cine al calificarla) ya que está basada en una novela gráfica. 300: El Nacimiento de un Imperio no decepciona, está al mismo nivel que la primera película y cumple su  cometido: entretener a uno mientras todos se matan entre todos.

4 de 5