La periodista de cine recorrió un largo camino a pesar de tener solamente 31 años. Trabaja en el diario La Nación, escribe y edita el blog Cinescalas (el cual fue galardonado como el mejor en toda la red de lanacion.com), publicó su primer libro y está por estrenar un documental financiado por sus seguidores.
Tuvimos el privilegio de poder hablar con ella, tanto de su carrera, como también de las películas del año, los oscars, lo que espera del 2015, y el feminismo.
Empezaste desde muy joven a trabajar en los medios de comunicación, y escribiendo columnas de cine, ¿eras cinéfila desde chica o fue algo que te gustó desde que empezaste a trabajar?
Siempre fui cinéfila, desde chica que me recuerdo fascinada por el hecho de que me cuenten historias y, por lo tanto, mi pasión por el cine fue un paso inevitable y consecuente con esa fascinación. De todos modos, sabía que no quería estudiar cine desde un punto de vista técnico sino más bien desde la crítica, así podía combinar por mi pasión por escribir con el Séptimo Arte
Fuiste parte del jurado del BAFICI, ¿Cómo fue esa experiencia?
Fue una gran experiencia porque yo era muy chica (18 años), recién salida de la secundaria y dando el salto de un pueblo como lo es San Antonio de Areco a la ciudad. Haber sido parte del jurado joven en una edición del festival en la que miraba todo porque tenía esa necesidad de quien recién comienza fue un gran empujón
¿hay alguna película que haya influido en tu vida o que te haya atraído al mundo del cine?
Sin dudas la película que me hizo ingresar en el mundo del cine – o que incrementó mi pasión por él – fue La naranja mecánica. Stanley Kubrick siempre fue mi realizador de cabecera, especialmente por el modo en el que trastocaba los géneros y rotaba la visión de las cosas. En ese sentido, el observar la violencia como una gran puesta en escena, casi como un ejercicio de danza bastante perturbador me pareció maravilloso
¿cuál fue la entrevista más interesante que realizaste? (si no fue Meryl Streep, también me gustaría saber cómo fue entrevistarla)
Hice distintos tipos de entrevistas y me cuesta elegir solo una porque siento un gran cariño por todas. Indudablemente la más importante en todo sentido fue la de Meryl Streep, tanto por lo que significa ella como actriz como por el contexto (yo me había ido a vivir a Londres justamente para poder hacer otra clase de notas y en la ciudad de mi vida). Fue una escena salida de Notting Hill, en un hotel de Soho, y ella fue muy cálida. Asimismo, recuerdo con emoción entrevistas a músicos como Patrick Wolf, a un realizador independiente llamado Destin Cretton con quien tuvimos una buena dinámica para charlar vía Skype – yo ya había desmenuzado su gran película Short Term 12 -, todas las charlas con Alberto Fuguet y recientemente una que le realicé a Julio Chávez
Viviste un tiempo en Inglaterra. ¿Allá se le da mayor importancia a la industria cinematográfica o la recepción es igual que en Argentina? ¿Tuviste la oportunidad de asistir al BFI London Film Festival?
No tuve la oportunidad de asistir al festival porque en esa fecha estaba haciendo un breve viaje a Paris, así como tampoco fue una estadía marcada por la cinefilia. Más que nada recorrí todo el circuito musical para hacer notas de esa clase, más melómanas, por lo cual no pude hacerme una impresión cabal de la industria británica vinculada al cine
Publicaste el libro «Démosle un Buen Final a esta Historia», ¿cómo surgió la idea de escribirlo y cómo fue el proceso?
La idea de publicar el libro surgió después de que algunos comentaristas de Cinescalas lo sugirieran. Ellos sentían que algunos textos debían publicarse. Así que decidí recopilar veinticinco ensayos del blog, vinculando una temática de la vida con una película y el proceso fue bastante rápido porque fue autogestionado. La columna vertebral del libro es la de partir de un lugar de dolor hacia uno más luminoso, por lo cual se concluye con el texto sobre El lado luminoso de la vida, que es sumamente personal, algo que habitualmente marca lo que escribo
Ahora estás realizando un documental sobre tu blog en La Nación. ¿Cómo fue la experiencia de poder conocer y entrevistar a la gente que sigue tu página Cinescalas?
Fue abrumadora porque si bien siento que los conozco desde siempre – interactúo con ellos desde hace más de cuatro años, todos los días, aunque sea desde lo virtual -, es muy diferente que te cuenten cara a cara lo que significa el blog para ellos y entrar a sus micromundos, ver sus espacios cinéfilos, los rasgos u objetos que los representan. Fue una gran experiencia filmarlos y pasar tiempo con ellos, considero que fue movilizador para los dos lados, porque siempre se trata de un dar y recibir en el blog y por fuera del mismo
Vi en tu blog que comentabas sobre Steve Mcqueen y que te había decepcionado en sus últimas dos películas, en tal caso me interesa saber ¿Cuáles son los directores que más te gustan y cuáles te parecen que están sobrevalorados?
Además de directores clásicos como Francois Truffaut, Orson Welles, Howard Hawks y por supuesto Kubrick, contemporáneos me gusta mucho el cine de Paul Thomas Anderson, Noah Baumbach, Joe Swanberg, James Ponsoldt, David Fincher y Richard Linklater, entre muchísimos más. Dentro de los subvalorados, además de McQueen, sumaría a Christopher Nolan
Y sobre los actores, ¿quién pensás que debe tener mayor reconocimiento del que tienen?
Dentro del panorama actual, considero que Oscar Isaac, Miles Teller y Adam Driver son tres jóvenes actores con grandes papeles a cuestas que se superan constantemente
Últimamente se está debatiendo sobre la poca diversidad que hay en Hollywood en los papeles para las actrices. ¿Crees que en los próximos años va a cambiar algo o que es un proceso a largo plazo?
Considero que es un proceso a largo plazo – siempre se hace el chiste de que Meryl Streep es justamente quien acapara todos los roles para mujeres de su edad, lo cual es bastante sintomático del panorama que plantea tu pregunta -, si bien películas como Gravedad o la saga de Los juegos del hambre demostraron que una mujer puede tener impacto en taquilla. Creo que lo más complejo es el tópico de las mujeres directoras y la poca atención que se les presta. Si no tenés un nombre como Kathryn Bigelow o Angelina Jolie ahora, no despertás interés, lo cual es una lástima porque Anna DuVernay, Amma Asante y Sarah Polley son tres grandes realizadoras, cada uno con sus inquietudes
¿Qué considerás que le falta al cine argentino para volver a su época de oro?
Quizás un mayor equilibrio entre la solidez y popularidad de Damián Szifrón y la sensibilidad de una mirada independiente como la de Ezequiel Acuña. Hay una brecha en el medio muy importante que debería acotarse
Haciendo un balance del año, ¿cuáles crees que son las mejores películas del 2014 y cuáles te decepcionaron?
Mis películas del año, contando estrenos del 2013 que acá llegaron en el verano son, haciendo un TOP TEN: Boyhood, El lobo de Wall Street, La vida de Adele, Inside Llewyn Davis, Tom a la Ferme, Short Term 12, Stockholm, Frank, Blue Ruin y Snowpiercer. En cuanto a decepciones, sin dudas, Gone Girl de mi querido Fincher
¿Cuáles son las películas que más esperas que se estrenan el año que viene?
Por el momento, tengo dos películas que quiero ver y que estimo se estrenarán durante el 2015 acá: Whiplash de Damien Chazelle y Foxcatcher de Bennett Miller, otro director que me parece muy sólido
Hay gente que ve las películas por las actuaciones, otros por la historia, ¿Vos a qué le prestás normalmente atención a una película?
Si bien intento mirar todo, cuando escribo no lo hago desde la crítica más canónica sino desde lo que la película me produjo, muchas veces en relación a mis propias experiencias de vida. En ese sentido, presto atención al guión y a detalles como la música y ciertas canciones que funcionan en el lugar adecuado o que hablan por los personajes, como si fueran intermediarias
¿Qué pensás de los Oscars? ¿Pueden ser una guía para conocer las mejores películas del año o considerás que el premio está sobrevalorado?
Tomar al Oscar como paramétro de qué está bien y qué no en cine creo que todos sabemos que es un error. De todos modos, disfruto la previa porque ocasionalmente se destacan películas interesantes, especialmente en categorías como mejor guión y canción original, pero sin dudas está sobrevalorado, y se han cometido traspiés inexplicables, como el negarle la estatuilla a Red social, una de las películas fundamentales de las últimas décadas
¿Tenés proyectos en el futuro?
Además del estreno de mi película, planeo editar un segundo libro de ensayos de cine el próximo año titulado Que la fuerte corriente me arrastre: Sobre La vida de Adéle y otros ensayos cinéfilos
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